Intervención gráfica en el Barrio de Tepito

Parte importante de la exposición que inauguramos este sábado en la Galería José María Velasco es la intervención de espacios fuera de la galería. De nuestras itinerancias por el barrio hemos conocido banda chida que entiende la intención de nuestro trabajo y de muy buena gana se suma a las actividades.


Aquí dos ejemplos de la algunas intervenciones:

Kid Azteca, Ratón Macías, Púas Olivares, 
Huitlacoche Medel y Guadalupe Pinto

Uno de tantos elementos emblemáticos del barrio de Tepito es el boxeo, y uno de los deportivos emblemáticos para practicar este deporte es el Gimnasio Guadalupe Pintor del Deportivo Morelos, aquí Carlos Soto se aventó un esténcil que retrata a figuras clave del boxeo de aquellos años:

Otros actores con los que hemos cotorreado son escritores y cronistas del Barrio, el grupo de los Olvidados que cada viernes se reúne en Peralvillo a 'tertuliar' y el infaltable Alfonso Hernández, 'hojalatero social' y cronista del barrio, fueron abrevadero para generar un proyecto de arte público que consiste en tatuar paredes alrededor del barrio, con frases alusivas a la 'identidad Tepiteña' que resuenan en la identidad de cada barrio de cada ciudad del mundo...aquí los primeros ejemplos

¡P.i.B.!

Por donde le entramos

Es inevitable caer en lugares comunes al pensar el barrio de Tepito. Las múltiples identidades de este universo social forman parte del imaginario colectivo. Al escuchar ‘Tepito’ nos vienen a la mente significados, emociones y preconcepciones que enaltecen, estigmatizan e idealizan: bravura y resistencia, ilegalidad y trabajo arduo, delincuencia y sobrevivencia, moda y nostalgia, vocación religiosa y cotos de poder en pugna. 

¿Hasta dónde hablamos de arquetipo  y en qué momento se condena a un barrio al estereotipo? ¿Qué importancia tienen los estereotipos como afianzadores del lazo social y la identidad barrial? ¿Qué tanto de idealizado hay en Tepito?, ¿qué tanto es mito y qué tanto es mitote?

El  ¡P.i.B.!, siguiendo con la dinámica de trabajo in situ que nos caracteriza como equipo, se nutrió del proceso de interacción con el contexto y sus actores; en recorridos fragmentados y necios que nos dieron la posibilidad de interactuar con lo social desde distintas perspectivas, menos ortodoxas y más heterogéneas que definieron ‘Por donde le entramos’.

Por la  GJMV que en un inicio nos turisteó por el barrio, señalamos los puntos de interés que fuimos levantando en los recorridos sucesivos: como el comercio informal, las condiciones actuales del pugilismo, nuevas iconografías, la autoconstrucción, el juego, la inseguridad, la cábula, el lenguaje,  la memoria.

Convivimos con locales y ambulantes, hablamos de lo que era y lo que es Tepito, del antes de la fayuca al negocio de armas, pero también de la familia y sus gustos personales. Eso, las densas voces, la mezcla sonora, los olores e imágenes que tomamos, fueron el dispositivo de experiencias estéticas que analizamos desde la subjetividad, con resultados disímiles y a la vez relacionados con la reproductividad técnica, la documentación, los oficios, la iconografía y lo informal.

Esténciles, techos de lona, retratos de la fama, iconografías piratas, playlists, entrevistas y algo más, conforman el tono ¡P.i.B.! para esta ocasión, en una suerte de panorama social en el que identificamos también aspectos que reiteran las condiciones del país.

¡P.i.B.!

Presentes en la Feria de Soluciones . . .

En el marco del Congreso Nacional de Investigación en Cambio Climático, Colectivo ¡P.i.B.! presentará la acción: 'Mapeos Posibles' mapeo interactivo que recopilará información en la ciudad de México sobre 'espacios públicos de remanso psicológico', 'economías solidarias', 'agricultura urbana' y otros temas relacionados.

¡P.i.B.! en Regina

El ¡P.i.B.! salió a la calle...

Fue un trabajo distinto. Por primera vez el colectivo tuvo que integrarse para realizar una sola pieza.

Aunque con sus complejidades, los espacios en los que hemos expuesto previamente han permitido que cada quién realice su intervención, dialogue con el lugar desde su visión y con los medios que nos han evocado tanto el lugar como su contexto: restaurantes, oficinas, bares, galerías, estacionamientos, casas abandonadas...nos permitieron conectarnos individualmente con sus implicaciones, aunque las exposiciones fueran colectivas.

Un grabado en la pared, recorte de vinil en un gran ventanal, una explosión de tablaroca, un esténcil en la banqueta, un muro serigrafiado; técnicas todas como soluciones a espacios distintos.

Una serie de dos cuerpos amarrados y decapitados que se multiplican una y otra vez en un muro, los caminos que nos señala el poste de las direcciones del mundo actual, la investigación y venta de un producto dentro de las instalaciones y con el personal de una agencia de investigación como entrevistados, la mazorca de maíz futura que bajo la luz ultravioleta denota su carácter transgénico, sentir venir 'el zapatazo' en carne propia, implantar estándares de belleza anglosajones a la mujer mexicana, pensar la cultura desde una perspectiva terapéutica, toparse con los distintos reflejos del árbol de la vida posmoderna y la eterna dicotomía naturaleza-tecnología, la danza romántica con la muerte; han sido algunos de los temas de algunas de las piezas que algunos de los miembros han realizado. Lecturas cortas e incompletas por supuesto, pero que denotan la diversidad de preocupaciones de este colectivo chilango.

Trabajando en el aquí y el ahora, pero fuera del ideario místio-religioso que se ha puesto tan en boga. No hay meditación ni pretensión, sólo impulso y una visión del momento histórico que nos rodea: temas que están en 'el aire' plasmados en lugares con historias, contextos, atmósferas, implicaciones y arquitecturas propias. ¡¿cómo ignorar el tiempo y lugar en que exponemos?!

Como cada expo del ¡P.i.B.!, intervenir 'El Portal' (una mampara de 13 mts. x 3.5 mts. que tapa la fachada de un edificio en ruinas) fue un reto. Tanto técnico como temático. Ni siquiera pasó por nuestra mente dividir el mural para que cada quién hiciera lo suyo, desde el inicio la idea fue hacer una 'sola pieza', pero ¿cómo lograrlo, si además de no haberlo hecho todavía, y si algo 'define' al P.i.B. es el respeto a la visión de cada uno de sus integrantes?

Pienso que el ¡P.i.B.! sin proponérselo explora la manera en que un grupo humano puede funcionar sin imposiciones ni decretos, lograr 'fines en común' respetando la visión personal de cada uno de sus miembros, algo inconcebible en instituciones de gobierno, privadas, asociaciones civiles, o grupos guerrilleros. ¿Hay ejemplos de grupos que trabajando sin imponer reglas eviten el caos o la desorientación fatal? estoy seguro y me gustaría conocerlos porque comienzo a identificarme con este proceso...

Aunque el mural de Regina sea una 'sola pieza' que contiene un amplio eje subyacente (México), es evidente su carácter de intervención colectiva ¿Habrá quien considere lo anterior un cliché? , si así fuera ¿qué fuerzas mueven este interés y modo de trabajo?, ¿qué nos dicen del momento y contexto actuales?

Pensar y trabajar la idea de México desde perspectivas distintas en una sola pieza pública que invita al peatón a detenerse y sumergirse en una fantasía de color y símbolos que reconoce; no era nuestra intención, pero sin duda fue el resultado. El mural llama la atención, las personas que pasan se detienen, lo observan, lo comentan, se indignan, se ríen...

Trabajar en conjunto para una 'sola pieza' fue una experiencia divertida, muchas mentadas de madre, muchos acuerdos, mucha ayuda mutua y mucha inspiración compartida...

El resultado de este experimento puede verlo usted caminando por la calle de Regina casi esquina con 5 de febrero, en el Centro Histórico de esta capital mexicana.

Hipozz